martes, 17 de diciembre de 2019

Sevilla: La Bienal presenta su cartel para 2020

LaBienal

En la actual sede de la Bienal de Flamenco, el Centro Cerámica Triana, se ha presentado el cartel que anuncia al mundo la XXI Bienal de Flamenco. Su celebración tendrá lugar del 4 de septiembre al 4 de octubre de 2020.

Con la presencia del delegado de Hábitat Urbano, Cultura y Turismo Antonio Muñoz y del director de la Bienal, Antonio Zoido se ha conocido la obra final que ha mantenido a la pintora ligada a un largo proceso creativo que hoy ve la luz. El delegado ha comentado: “La Bienal de Flamenco ha estado siempre en contacto con el resto de las artes, sobre todo las artes plásticas. Su colección de carteles, dada su altísima calidad en las obras realizadas y en los nombres de los autores, dota a Sevilla de una nueva sala expositiva”.

El director de la Bienal de Flamenco tuvo los primeros contactos con Lita Cabellut en el mes de mayo. Desde ese momento, el encargo de la Bienal fue el eje central de su obra. En su estudio, desde Holanda, creo la figura de una mujer con una bata flamenca en rojo y negro, lo que representa para ella una mujer flamenca “timidez y valentía al mismo tiempo”.

Quiso que su trabajo fuera fruto de un proceso creativo de colaboración artística. Quiso trabajar con la fusión de diferentes disciplinas artísticas en un mismo acto, crear concepto e imagen en el tiempo. De esta forma, siendo un encargo de la Bienal de Flamenco tendría que ser “intervenido” por una artista flamenca. Se eligió a la bailaora Rocío Molina, que en la Fábrica de Artillería deconstruyó zapateando el lienzo quedando convertido en suelo de un escenario efímero. Pero también se contó con la voz más flamenca que se podía, con la de Juana la del Pipa. Estas imágenes han dado la vuelta al mundo. Lita Cabellut contemplaba atentamente cada golpe de tacón que sacudía y rompía su obra.  La voz de la jerezana Juana la del Pipa puso eco flamenco en un espacio imponente por su arquitectura y dimensiones.

El encuentro entre Lita y Rocío ha significado el reconocimiento y la admiración entre ambas. La pintora ya quedó cautivada cuando la vio bailar por primera vez en Barcelona. Por su parte, la bailaora recibió esta invitación como un halago.

Cabellut posee una técnica pictórica única. Es el resultado de años de investigación. A una metodología creativa dinámica y a una técnica rigurosa y experimentada, la artista suma la manipulación-ruptura del craquelado de sus lienzos. El craquelado de la superficie del lienzo está fragmentado, descompuesto en esta ocasión, no por las manos de Lita sino por los pies de Rocío. La obra sigue la línea de creación que le permite construir y destruir. Con esta deconstrucción ha elaborado el cartel de la XXI Bienal de Flamenco.

Triana, corazón del flamenco. Nombres y carteles de la Bienal.
El acto, que ha contado con la presencia de patrocinadores, artistas, compañías artísticas y medios de comunicación, se ha cerrado con una visita a la exposición permanente de los carteles de la Bienal de Flamenco.

Joaquín Sáenz, Francisco Moreno Galván, Manuel Ángeles Ortiz, Emilio Sáenz, Rafael Alberti, Antonio Saura, Carlos Ortega, Juan Romero, Tato Olivas, Luis Gordillo, Juan Suárez, Antoni Tàpies, Carlos Saura, Ruvén Afanador, el colectivo de arte urbano compuesto por Suso33, Seleka, San y  el Niño de las Pinturas, Guillermo Pérez Villalta, Rafael Canogar, Ricardo Cadenas, Pedro G. Romero, y ahora, Lita Cabellut forman parte de la historia de la Bienal, una Bienal que el próximo año 2020 celebrará su 40 aniversario.

La exposición permanente de los carteles de la Bienal de Flamenco, instalada en la sala denominada Triana, corazón del flamenco. Nombres y carteles de la Bienal ofrece un recorrido por su historia gráfica. Se podrá visitar gratuitamente todos los días de 10 a 20 horas y en horario reducido (de 10 a 15 horas) los días 24 y 31 de diciembre y 5 de enero permaneciendo cerrada el 25 de diciembre y el 1 y 6 de enero.

La Bienal de Flamenco es un proyecto del Instituto de la Cultura y las Artes del Ayuntamiento de Sevilla (ICAS) y cuenta con la colaboración institucional de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía, del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música del Ministerio de Cultura (INAEM) y de la Diputación de Sevilla.